«Когда глупый критик упрекал Шекспира в заимствовании иногда целой сцены у какого-нибудь современного автора, Шекспир отвечал: «Эта сцена – девушка, которую я вывел из плохого общества и ввёл в хорошее». Мольер говорил ещё наивнее: «беру своё добро где попадётся»... Я должен высказать это, потому что вместо благодарности за то, что я познакомил публику с неизвестными ей сценическими красотами, мне указывают на них пальцем, как на подлог, как на кражу. Мне осталось,правда, в утешение сходство с Шекспиром и Мольером: порицатели их были так ничтожны, что ничья память не сохранила их имена».

«Легче всего женщины заставляют плакать тех мужчин, перед которыми трепещут другие мужчины».

«Там, где страдают, долго не задерживаются». 

«Ждать невозможно лишь тогда, когда ничего не делаешь».

«Почему дети такие умные, а взрослые такие глупые? Наверное, всё дело в образовании». 

«Если бы там меня не было, я бы страшно скучал».

«Что такое история? Это гвоздь, на который я вешаю свои романы. С ней можно позволить любые вольности при условии, что сделаешь ей ребёнка»

«Как бы хорошо ты не говорил, если ты говоришь слишком много, то в конце концов станешь говорить глупости». 

« Бывают услуги настолько большие, что рассчитаться за них можно только неблагодарностью». 

«Я бы мог иметь самый большой памятник, который когда-либо был воздвигнут в честь писателя, если бы только дал себе труд собирать все камни, что бросали в меня».

«Удача – это всего лишь естественный результат решительной любовной интриги человека с его собственной жизнью». 

«Точно так-же, как ни одна женщина не может отказать в благосклонности по-настоящему решительному мужчине, который за ней ухаживает, жизнь сама подарит вам всё лучшее, что в ней есть, если вы ухаживаете за ней с блеском». 

«Я не знаю как было на самом деле, но по здравому смыслу, всё должно было быть именно так». 

«Молодость – это большой недостаток для тех, кто уже не молод». 

«Человек имеет только один способ передавать жизнь, и тысячу, чтобы погубить ее».

«Делай вид, что уважаешь себя, и тебя будут уважать». 

«Поступай хорошо, и пусть говорят что угодно».   

«Я завожу много любовниц из человеколюбия: будь у меня только одна, она бы умерла через неделю». 

« Гений не крадёт, он завоёвывает. Он покоряет идею или произведение, как полководец – страну, населяет её другими людьми, подчиняет своим законам и властвует».

«Изобретают люди, а не человек. Каждый приходит в свой черёд и в свой час, и вступает в обладание тем, что было известно его предшественникам, пускает это в дело, прибегая к новым комбинациям, а затем умирает, прибавив несколько новых подробностей к сумме человеческих знаний».

« Что касается законченного создания, совершенно новой, н на что не похожей вещи, я считаю, что добиться этого невозможно. Даже Бог, давая жизнь первому человеку, не смог или не посмел его выдумать: он сотворил его по своему подобию».

«Друзей никогда не бывает слишком много» 

«Счастье в одиночестве – не полное счастье»

http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/6639/  ..... Свежие впечатления от путешествия в Россию
Следующий день был полностью занят. Я имел честь сделать третий удар по первой свае новой плотины на Волге: военный и гражданский губернаторы, естественно, сделали два первых. Этому торжеству предшествовали охота на островах и рыбалка на Волге. Адмирал Машин предоставил для этого в наше распоряжение судно. Это же судно должно было отвезти нас к князю Тюменю. Могли ли в Астрахани воздать нам большие почести?
... Назавтра, в 8 утра, мы погрузились на пароход со всем нашим снаряжением для охоты. Мы должны были, как нас заверили, найти на островах фазанов. Предстояла дорога примерно в 20 верст. Это было делом полутора часов, после чего мы предались охоте, так как церемония, связанная с плотиной, намечалась на полдень. Господа же губернаторы должны были торжественно прибыть с войсками и духовенством.

Мисс Эрхарт вымахала длинной, худой и гибкой как лиана, с длинной темно-русой косой ниже пояса и задорными глазами. Кем она будет? Неизвестно. Известно только, что замуж она не хочет. И не выйдет никогда: Амелия дала себе клятву никогда не зависеть от мужчины. Примера отца ей было достаточно.

После школы сестра Мюриэль уехала учиться в Канаду. Амелия последовала за ней и поступила в Торонто в военный госпиталь сестрой милосердия. Тогда Канада была втянута в Первую мировую войну. Здесь она воочию увидела ужасы военных будней: мужчины без рук, без ног, слепые, обожженные. Это пронзило девушку так, что она решила посвятить себя медицине и даже поступила в нью-йоркский Колумбийский университет на медицинский факультет, но продержалась там недолго.......

После широкомасштабных поисков было объявлено, что самолет и экипаж пропали в море. И сразу же все стали выдвигать версии о том, что произошло: «По сей день ее исчезновение остается одним из самых загадочных событий в мире, – говорит экскурсовод. – Все площадки, где она могла бы приземлиться, тщательно обследовались. Если мы что-нибудь и найдем, то это будет на глубине около пяти километров, на дне Тихого океана недалеко от острова Хауленд».

Примета: Прокл Великие Росы.

День целебных Рос. Росы сбирают льняными тканями, расстелив полотно на траве, а затем отжимают в глиняный сосуд.

Собранные в этот день на восходе солнца роса или дождевая вода обладают силой исцелять от сглаза.

Примечали крестьяне:

Нет ночью росы ни на лугу, ни в низинах - к ненастью.

В народе о росе слагали были, поговорки, загадки.

Матерь Марья по полю ходила,

ключи обронила, а солнце взяло.

или:

Вечером на землю слетает,

ночь на земле пребывает,

утром опять улетает.

Народ видел в росе чудесный образ полуптицы, полудевы, приникающей к земле, тоскующей по земному житью-бытью. Предвестницей вёдра - хорошей погоды - считали обильную росу в поле.

Потому и отмечали:

На Прокла - поле от росы промокло.

И роса та - в прок, на здоровье, на добрые вести о созревающем хлебе. 

Почти весь сентябрь Шукшин находился на Дону, в районе поселка Клетская, на съемках фильма "Они сражались за Родину". График съемок был настолько плотным, что Шукшин даже не смог выбраться в Москву 1 сентября, чтобы проводить дочку Машу в первый класс. Лишь несколько раз он уезжал оттуда: во второй половине месяца в столицу , где начинался подготовительный период фильма "Степан Разин", и в Ленинград, на съемки эпизода в картине Г. Панфилова "Прошу слова" (эпизод снимали 18 сентября, Шукшин играл в нем провинциального драматурга Федора).

К началу октября Шукшин практически полностью завершил роль Лопахина, и ему оставалось отсняться в последнем эпизоде. 4 октября он должен был вернуться в Москву.

Ю. Никулин вспоминал: "Удивительное совпадение. За день до смерти Василий Макарович сидел в гримерной, ожидая, когда мастер-гример начнет работать. Он взял булавку, опустил ее в баночку с красным гримом и стал рисовать что-то, чертить на обратной стороне пачки сигарет "Шипка". Сидевший рядом Бурков спросил:
- Что ты рисуешь?
- Да вот видишь, - ответил Шукшин, показывая, - вот горы, небо, дождь, ну, в общем, похороны..."

Бурков обругал его, вырвал пачку и спрятал в карман. До конца своих дней он хранил у себя эту пачку сигарет с рисунком Василия Макаровича.

Несмотря на этот мистический эпизод,   Шукшин 1 октября был в нормальном состоянии, внешне выглядел хорошо. В тот день он позвонил с почты поселка Клетская домой в Москву, интересовался делами дочерей (Маша тогда ходила в первый класс, Оля - в детсад). Жены дома не было, так как еще 22 сентября она улетела на кинофестиваль в Варну.
После звонка домой Шукшин вместе с Бурковым сходил в баню, потом вернулся на теплоход "Дунай" (там жили все артисты, снимавшиеся в фильме). Затем до глубокой ночи смотрели по телевизору хоккейный матч СССР - Канада. По его окончании разошлись по своим каютам. Но Буркову почему-то не спалось. Часа в 4 утра он вышел из каюты и в коридоре увидел Шукшина.   Тот держался за сердце и стонал. "Валидол не помогает, - пожаловался он. - Нет у тебя чего-нибудь покрепче?" Фельдшерицы той ночью на теплоходе не было (она уехала на свадьбу), но Бурков знал, что у кого-то из артистов есть капли Зеленина. Он сходил и принес их Шукшину. Тот выпил их без меры, запил водой и ушел к себе в каюту. После этого прошло еще несколько часов. Часов в девять утра Бурков вновь вышел в коридор с твердым намерением разбудить Шукшина (именно он делал это ежедневно).

Г. Бурков так рассказывал об этом: "Я постучался к Шукшину. Дверь была не заперта. Но я не вошел, а от двери увидел... рука, мне показалось, как-то... Я чего-то испугался. Окликнул его. Ему же на съемку было пора вставать. Он не отозвался. Ну, думаю, пусть поспит. Опять всю ночь писал. Я пошел по коридору и столкнулся с Губенко. "Николай, - попросил я, - загляни к Васе, ему скоро на съемку, а он чего-то не встает..." Он к нему вошел. Стал трясти за плечо, рука как неживая... потрогал пульс, а его нет. Шукшин умер во сне. "От сердечной недостаточности"", - сказали врачи. Я думаю, они его убили. Кто они? Люди - людишки нашей системы, про кого он нередко писал. Ну, не крестьяне же, а городские прохиндеи... сволочи-чинуши..."
Шукшин и Бурков в фильме "Они сражались за Родину"
Тело Шукшина в тот же день доставили в Волгоград, где врач сделал вскрытие в присутствии студентов. Диагноз-сердечная недостаточность. Из Волгограда цинковый гроб на военном самолете доставили в Москву. Гроб был упакован в громадный деревянный ящик с четырьмя ручками. Его сопровождали Бондарчук, Бурков, Губенко, Тихонов, оператор Юсов, другие участники съемочного коллектива.

Похоронили Шукшина на Новодевичьем кладбище. В тот день таксисты Москвы решили, как один, колонной проехать мимо Дома кино, где проходила панихида, и клаксонами подать сигнал печали. Однако сделать это им не позволили. В Союзе кинематографистов узнали об их инициативе и тут же связались с КГБ. Сразу после этого по всем таксомоторным паркам последовало распоряжение задержать выезд машин в город.

Попрощаться с выдающимся писателем, режиссером и актером собралось огромное количество людей. К концу панихиды гроб был весь в ветках калины. Почти каждый, пришедший проститься с Шукшиным, оставлял веточку с красными ягодами, а многие клали в гроб крестики и иконки.

Версии смерти

После смерти Шукшина в народе внезапно поползли слухи о том, что умер он не естественной смертью - мол, ему помогли это сделать. Эти слухи циркулировали даже в кинематографической среде: сам Бондарчук однажды признался, что какое-то время считал, что Шукшина отравили. Но эти слухи никакого реального подтверждения так и не нашли. И вот в наши дни о них заговорили вновь…

На местном референдуме, состоявшемся 25 июля 1825 года, было подтверждено присоединение, что, в свою очередь, было напоминанием о праве Коста-Рики на самоопределение.

Провинция Гуанакасте отличается богатым фольклором, песнями и танцами. Поэтому в этот день все дети идут в школу наряженными в национальные одежды, девочки в длинных цветастых юбках, а мальчики — с нарисованными черными усами, в сандалиях, в белых брюках, в белых панамках и с красными платочками на шеях.

Звучат народные песни, кружки народного танца выходят на сцены, и на улицах продают традиционные блюда из кукурузы
.......
.......
День основания города Гуаякиля в Эквадоре 25 июля
Второй по величине город Эквадора — Гуаякиль — празднует день своего основания. Это событие состоялось в 1537 году.

Гуаякиль или официально — Сантьяго де Гуаякиль (Santiago de Guayaquil) является крупнейшим городом Эквадора, расположен на западном берегу реки Гуаяс (Guayas River), которая впадает в Тихий океан. Благодаря удобному расположению город стал центром рыбной и перерабатывающей промышленностей Эквадора. Можно также сказать, что Гуаякиль является культурной столицей Эквадора.

Как и большая часть праздников, День основания Гуаякиля, отмечается массово и с большим энтузиазмом. Множество уличных парадов и шествий, танцев, художественных выставок, музыкальных и культурных мероприятий радуют в этот день жителей Гуаякиля и гостей города.

Помимо профессорской деятельности Шейнер занимался исследовательской научной работой , в частности наблюдениями над солнечными пятнами, которые он открыл в 1611 году независимо от Г. Галилея и И. Фабрициуса. Шейнер так же определил период вращения Солнца и наклон оси вращения к эклиптике. В 1613 году учёный построил астрономическую трубу с двумя выпуклыми стёклами, которая считается первым в мире телескопом-рефрактором.

Шейнер построил первый в мире телескоп-рефрактор

Шейнер написал несколько революционных работ в области наблюдательной астрономии. Он произвел более 2000 наблюдений над солнечными пятнами. Исследования учёного не нравились его начальству – Шейнер состоял в ордене Иезуитов. Поначалу он пытался не афишировать свои исследования. Стараясь угодить иезуитам, придерживающимся учения о совершенной чистоте Солнца, он высказывал мысль, что пятна - это тёмные тела, вращающиеся около Солнца.  Позднее учёный всё же выдвинул предположение, что пятна являются впадинами на солнечной поверхности.

Шейнеру принадлежит подробное описание виденной им 20 марта 1629 года в Риме замечательной формы явления ложных солнц. Свое описание астроном сопроводил всеми нужными измерениями. Он также написал несколько интересных работ по физике, имевших своими предметами телескопы и глаз. Таким образом учёный внёс большой вклад сразу в несколько областей науки.
Кристоф Шейнер скончался 18 июля 1650 года в Нейсе (Германия)
.......
.......
1853
Дэвид БеласкоАмериканский драматург и режиссер Дэвид Беласко появился на свет 25 июля 1853 в Сан-Франциско, штат Калифорния(США). Дэвид с ранних лет мечтал о сцене. Он учился в монастырской школе, после окончания которой решает осуществить свою мечту.

В начале своей актёрской карьеры Беласко играл в театральных коллективах на Западном побережье Америки. После нескольких удачных ролей, он решает попробовать себя в качестве режиссёра. Его спектакли были очень успешны. Они принесли Дэвиду Беласко репутацию «мастера фотографического реализма».

Беласко вошёл в историю театра в связи с тем, что впервые установил рампу, скрыв от зрителей осветительные приборы. Таким образом режиссёру удалось создать на сцене полную иллюзию естественного света. Беласко всегда тщательно подбирал реквизит и костюмы для своих спектаклей, используя по возможности подлинные вещи.

Дэвид Беласко является автором 400 пьес, написанных им самостоятельно и в соавторстве. Самыми известными из них считаются «Сердце Мэриленда», «Капельмейстер», «Возвращение Питера Гримма», «Кики», «Красавица Лулу». Постепенно талантливый режиссёр становится одним из самых известных людей в театральном мире Нью-Йорка.

В 1907 году он основал в Нью-Йорке «Театр Беласко». Именно он открыл знаменитую актрису Мэри Пикфорд (Мэри Смит). Будучи ещё никому не известной, Мэри заключила контракт с именитым режиссёром и продюсером и сыграла роль Бетти Уоррен в спектакле по пьесе Уильяма Де Милля «Уоррены из Вирджинии».   Именно Беласко подобрал для неё звучный псевдоним – Пикфорд.

В конце 1980-х гг. Леблан начал сниматься в рекламных роликах известных мировых производителей, таких как Левис, Кока-Кола, благодаря чему неплохо зарабатывал.

В 1988 году он впервые появился на экране в телевизионной драме «ТВ 101». Мэтт Леблан так же снимался в клипах известных музыкальных коллективов, например в 1990 году – в клипе Бон Джови на саундрек «Miracle» для фильма «Молодые стрелки 2», а в 1991 году – в клипе Аланис Мориссетт на сингл «Walk Away». Свою актёрскую карьеру ему удалось продолжить в 1991 году, когда Леблан снялся в сериале «Женаты... с детьми».

Настоящую популярность Мэтт Леблан завоёвывает в 1994 году, когда он получает свою большую роль Джо Трибиани в телесериале «Друзья». В этой роли он снимался около 12 лет – 10 сезонов в сериале «Друзья» и 2 сезона в продолжении под названием «Джо». «Друзья» пришлись по душе телезрителям и принесли Леблану и его коллегам большой успех.

Не менее удачными были актёрские работы Леблана в фильмах, как «Эд» (1996), «Потерянные в космосе» (2000), «Ангелы Чарли» (2000) и «Все мужчины королевы» (2001).

После окончания сериала «Джо» актёр вместе с партнером Джо Голдстоуном организовал продюсерскую компанию.
.......
.......
1876
Марсель Журне[b]Французский оперный певец Марсель Журне был рождён в городе Грассе(Франция) 25 июля 1867 года. Марсель учился в Парижской консерватории у Луи-Анри Обена. Его дебют на сцене состоялся в 1891 году в городе Безьер (Бельгия), где молодой певец выступил в опере Доницетти «Фаворитка».

Через 3 года Марсель Журне получил место в труппе театра Ла Монне в Брюсселе. Там он работал в течении многих лет, исполнив большое количество ролей и снискав славу блестящего исполнителя басовых партий. Он пел в таких известных операх как «Ромео и Джульетта», «Лоэнгрин», «Фауст», «Фиделио». Журне также был очень известен во Франции, он выступал в Париже, принимал участие во французской премьере «Богемы» Пуччини.

Журне обладал прекрасным звучным голосом с огромным диапазоном и с успехом исполнял не только басовые, но и баритоновые партии, например, барона Скарпиа в «Тоске».

Мировая известность пришла к Журне в 1897 году. Именно тогда певец дебютировал в театре Ковент-Гарден в Лондоне. Журне довелось работать в самых известных оперных театрах мира. В течении восьми сезонов он пел в Метрополитен-опера в Нью-Йорке. Он также много гастролировал. Выступал в Монте-Карло, Мадриде, Барселоне, Чикаго, участвовал в оперных спектаклях театра Ла Скала.

Впоследствии Журне вернулся в Париж, где и оставался до 1931 года. Знаменитый оперный певец провёл на сцене в общей сложности более сорока лет. Его последнее выступление состоялось за год до смерти.

Развитая сфера обслуживания населения свидетельствует об экономическом и социальном благополучии общества. В последние годы эта сфера бурно развивается. Прогрессивные формы торговли — это результат огромной, высокопрофессиональной работы всех тех, кто задействован в этой сфере.

Архангел Гавриил на хлебное поле вступил.

Кланяться матушке-ржи и святым приспело. Золотом зерно отливает, со святого неба добрая сила слетает.

Сухая погода в этот день сулит хорошую осень.

В страду одна забота - не стояла бы работа. 

Афоризм дня:

Мужчина может любить, но изменять, а женщина может не изменять, но и не любить (Константин Мелихан).

Около 30 древнейших берестяных «посланий из прошлого» датированы первой половиной XI века, а наиболее поздняя грамота – серединой XV века. Более 450 грамот были написаны в XI-XIII вв., до нашествия на Древнюю Русь войск Чингисхана. Ценность берестяных «посланий» заключается в том, что они открыли целый информационный пласт, который не могли дать летописные источники.

Казармы Монкада вскоре после атаки

Хотя штурм крепости Монкада и атака против правительства Ф. Батисты (Fulhencio Batista), на которые решились приблизительно 160 мужчин, завершился полным разгромом боевой группы будущего Команданте, день 26 июля стал одним из символов революции и любимых праздников на острове. Выходными объявлены три дня подряд 25, 26 и 27 мая. Полномасштабные празднования и карнавалы проходят ежегодно в Гаване и Сантьяго-де-Куба.

Что прочнее – футбольный мяч или окно в школе?
Уже в детстве автор «Пигмалиона» показал себя неординарной личностью. Он не был похож на других мальчишек – никогда не принимал участия в их играх, считая крикет смертельной тоской, а футбол – идиотским занятием. Хотя в озорстве и любознательности сверстникам не уступал. Однажды он решил испробовать на прочность… окна местной школы. И запустил в одно из них камнем! И поскольку виновника разбитого окна так и не доискались, то вскоре юный Шоу вновь оказался у ворот школы… На этот раз испытательным средством послужил футбольный мяч. И опять школьное начальство не смогло узнать имя хулигана. Шоу, конечно, перепугался, да и мяча было жаль, но через несколько дней, взвесив все за и против, он решил, что эксперимент надо довести до конца! И – был пойман за ухо школьным сторожем.

…Пришлось родителям раскошеливаться, чтобы оплатить сомнительные опыты своего чада.
В другой раз Шоу с приятелем завладели неосторожно оставленной без присмотра детской коляской с ребенком и… устроили на ней настоящие гонки . Разогнав коляску до большой скорости, они вдруг резко развернули ее под прямым углом – ребенок вылетел как пробка в ближайшие кусты, а перепуганные сорванцы убежали. Что сделалось с ребенком, они так и не узнали.

Став взрослым, Шоу продолжал ставить эксперименты. Правда, теперь уже только над самим собой. Например, пытался в течение нескольких недель питаться только одними яблоками (чтобы сэкономить денег), или ежедневно по часу стоять на голове…

Женился, благодаря… сломанной ноге
Энергия била из него ключом. На протяжении дня он не давал себе ни минуты покоя. Как писал его биограф Хескет Пирсон, «он даже не мог спокойно разговаривать: вскакивал, садился, клал ногу на ногу, засовывал руки в карманы, опять вынимал их, выпрямлялся в кресле или далеко откидывался на спинку, свешивался вперед, почти до пола, или заваливался назад – минуты не мог пробыть в одном положении!».      Если же ему удавалось вконец себя измотать – а такое случалось крайне редко – он шел в темную комнату, плашмя валился на пол и лежал часами, расслабив все мышцы.

Кататься на коньках, ездить на велосипеде, водить автомобиль, фотографировать… – все простые и сложные навыки он пытался усвоить по-гусарски быстро,   лихо и, в то же время, основательно. Даже танцам он учился с какой-то маниакальной самоотверженностью. Однако всякий раз каждая из этих, казалось бы, не самых сложных наук давалась ему с большим скрипом. Точнее – треском. Ибо даже на ровном месте Шоу умудрялся сломать себе ногу или руку.

Шоу можно определенно отвести место в книге рекордов Гиннеса. Какой же рекорд ему принадлежит, вы хотите спросить? А вот какой: вряд ли найдется в истории литературы личность, которая бы могла бы сравниться с Шоу по количеству сломанных конечностей. Невероятно, но факт: раз в год, в лучшем случае раз в два года, он с непостижимой регулярностью что-нибудь себе ломал. Кстати, даже с Шарлоттой, будущей женой, он познакомился лишь благодаря тому, что в очередной раз сломал ногу – она пришла к нему подменить свою заболевшую подругу-сиделку.
Стоит ли после этого удивляться тому факту, что даже свой медовый месяц Шоу умудрился провести в гипсе…

«Если бы семь горничных с семью швабрами скребли мою берлогу…»
Великие люди – странные люди… Вот и Бернард Шоу отличался от простых смертных многими своими качествами. Например, что бы Вы подумали о человеке, который никогда и нигде – ни дома, ни в гостях – ничего не пил, кроме чая? Или – что бы Вы сказали о писателе, который на протяжении нескольких месяцев не меняет нижнего белья и в буквальном смысле открещивается от воды и мыла?   В манерах драматурга было немало и других странностей и причуд.

О том, что Шоу – примерный грязнуля, знали многие его друзья. Шарлотта, тогда еще невеста Шоу, однажды зашла к нему в гости… То, что она там увидела, едва не лишило ее сознания – такой грязи и в таком количестве она никогда не видела.   Хотя Шарлотту трудно было упрекнуть в ханжестве и чистоплюйстве, квартира будущего жениха привела ее в ужас. «Если бы семь горничных с семью швабрами скребли мою берлогу, то и это не произвело бы в ней сколько-нибудь заметной перемены» –  так описывает свою квартиру сам Шоу. Что уж тут говорить о Шарлотте! По счастью, будущая супруга великого драматурга была дамой с крепкими нервами. [взломанный сайт]И потому их союз не расстроился, даже напротив: Шарлотта начала испытывать материнские чувства к Шоу. Бедному мальчику – сделала она вывод – тяжело без мамочки…

«Лишь почта может обеспечить идеальную любовь…»
Брак с Шарлоттой – странный брак. Вряд ли найдется в истории пара, которая, прожив бок о бок 45 лет, осталась бы целомудренной. В самом начале совместной жизни они – 42-летняя невеста и 43-летний жених – договорились, что между ними не будет никакой супружеской близости. Шарлотта питала отвращение к подобного рода отношениям. А сам Шоу, лишь однажды изведав «радость плотской любви», был к ним просто равнодушен. И не мудрено: его первой и единственной женщиной, совратившей его, была одна вдова – «очень упитанная мадам, до сумасшествия соскучившаяся по мужским ласкам».

В середине восьмидесятых, когда его группа находилась в глубоком кризисе, Джеггер начал сольную карьеру, записав диск "She's A Boss" (1994). В отличие от записей, сделанных им с "The Rolling Stones", он содержал более облегченный материал, ориентированный на попадание в чарты. Несмотря на коммерческий успех альбома и сопровождавшего его сингла "Just Another Night", эта работа была достаточно прохладно встречена как музыкальными критиками, так и старыми поклонниками "The Rolling Stones". Подобная же участь ожидала и его второй альбом "Primitive Cool" (1987), с той разницей, что тот уступал своему предшественнику по продажам. И только в 1993 году Джеггер полностью реабилитировал себя, выпустив "Wandering Spirit". Стилистически разноплановый, очень эмоциональный и энергичный он почти ни в чем не уступал лучшим работам "The Rolling Stones".

С начала девяностых Джеггер вновь стал изредка сниматься в кино. Многим запомнилось его появление в небольшой роли начальника секретной службы в фантастическом боевике "Беглец" (1992, реж. Джефф Марфи). Также снимался в фильмах "Склонность" (1997, реж. Шон Матиас) и "Человек с Елисейских полей" (2001, реж. Джордж Хикенлупер). Помимо этого он был одним из продюсеров военного триллера "Энигма" (2001, реж. Майкл Эптед), а позднее вместе лидером группы "Eurythmics" Дэйвом Стюартом работал над саундтреком к фильму "Элфи" (2005, реж. Чарльз Шайер), ремейку популярной в шестидесятые годы комедии. За песню "Old Habits Die Hard" Джеггер и Стюарт были удостоены премии "Золотой глобус".

Словосочетание «seven sleepers» (семеро спящих) стало крылатым в протестантской культуре XVI века.  В эпоху Просвещения легенда не была популярной, но о ней снова вспомнили в эпоху романтизма. Слово syvsover (буквально «семь спящих») закрепилось в шведском, норвежском и датском языках в значении «тот, кто крепко и давно спит».

Наантали —  город мумитроллей, которые, как известно из книжки Туве Янссон, спали всю зиму до весны

В 1652 году святой отец Хемминг решил отмечать день памяти семерых святых. Веселый карнавал, посвященный соням, начали проводить намного позже. А свой нынешний вид праздник получил в 50-х годах прошлого века. Его отмечают по всей Европе в разное время, а в Финляндии - 27 июля.

Отдыхающие на местных курортах финны сочли, что древний обычай — отличный повод хорошо повеселиться. Жители портового города Наантали (Naantali) первыми в этот день стали устраивать настоящий народный праздник.

По традиции героем дня становится самый ленивый и любящий поспать житель города, которому принародно дают заряд бодрости, бросая в воды морской гавани.

Среди византийских авторов её использует Симеон Метафраст, работавший на сирийском материале и создавший её греческий вариант в своих «Житиях святых» под месяцем июлем. Православная традиция основывается именно на этом варианте.

Раввины ополчились на ученого за его критический анализ Торы и понимание Всевышнего как космоса, вселенской гармонии.   Философа изгнали из родного города и почти полностью лишили средств к существованию.

Барух («блаженный» на древнееврейском) сменил свое имя на латинский эквивалент – Бенедикт и после непродолжительного путешествия осел в Гааге.   Помимо небольшой государственной пенсии и предоставленного его другом ежегодного пособия Спиноза жил за счет своего ремесла – шлифовки линз.

Компанию составили 1 268 акционеров, предоставивших 1 миллион 200 тысяч фунтов стерлингов в качестве кредита под 8% годовых королю Вильгельму III, остро нуждавшемуся в средствах для продолжения войны с Францией (1689–1697).

Король наделил Банк Англии правом функционирования как акционерное общество с ограниченной ответственностью, Такое право не предоставлялось ни одному британскому банку вплоть до 1826 года. Такой статус и положение правительственного финансового агентства исключали всякую возможность конкуренции с ним со стороны прочих банков королевства.

В 1696 году Банк Англии, управляемый магнатами правящей политической партии Виги, столкнулся с угрозой конкуренции. Партия Тори попыталась учредить новый Национальный банк и хотя данное предприятие не удалось, Банк Англии сразу же предпринял меры. В следующем году Парламент принял закон, запрещающий учреждение в Англии крупных банков. Согласно этому же закону, подделка банкнот Банка Англии каралась смертной казнью.

В 1708 году закон еще более ужесточился. Теперь стало незаконным выпускать векселя на предъявителя (данное право было дано только Банку Англии) и создавать компании, состоящие больше чем из 6 партнеров, а также предоставлять краткосрочные кредиты сроком до 6 месяцев. Таким образом, конкурентами Банка Англии могли стать маленькие банки с числом участников менее семи.

В конце XVII века попытку построить судоходный канал предпринял российский царь Петр I.   По плану строительства канал должен был прорыт между притоками Волги и Дона, Камышинкой и Иловлей. Начало работ пришлось на 1697 год. Однако в 1701 году из-за Северной войны со Швецией строительство было свернуто.

До 1917 года года было создано свыше 30 проектов соединения Волги с Доном . Однако ни один из них так и не воплотился в жизнь. В 1920 году по плану ГОЭЛРО правительство страны снова вернулось к проблеме создания канала. Однако проект строительства был создан лишь в середине 1930-х. Реализовать его помешала Великая Отечественная война. Работы по проекту возобновились в 1943 году, сразу по окончанию Сталинградской битвы.

Работами на трассе канала руководил опытный строитель и гидротехник Сергей Жук, руководивший строительством Беломоро-Балтийского канала и канала Москва-Волга. В феврале 1948 года, после утверждения схемы Волго-Донского комплекса на заседании Совета Министров СССР, начались земельные работы.

Канал строился руками «врагов народа» – политзаключённых, осуждённых по 58 статье действующего в то время Уголовного Кодекса, и был закончен всего за 4,5 года.

В 1847 году был опубликован его первый стихотворный сборник «Грехи юности». В последующие годы Дюма писал повести и рассказы, такие «Приключения четырёх женщин и попугая», «Доктор Серван» и др.

В 1848 году вышел в свет его знаменитый роман «Дама с камелиями», который принёс молодому писателю большой успех. В 1852 году Дюма создал одноименную пьесу, которая впоследствии была поставлена в театрах всего мира. Роль Маргариты Готье – главной героини романа и пьесы– исполняли крупнейшие актрисы этого времени – С.Бернар, Э.Дузе, в России – Г.Н.Федотова, М.Г.Савина. На сюжет «Дамы с камелиями» была написана опера Дж.Верди «Травиата».

Последующие драмы Дюма – «Диана де Лис»(1853), «Полусвет»(1855) и «Любитель женщин» (1864), «Денежный вопрос»(1857) принесли писателю славу талантливого романиста. В произведениях «Незаконный сын» (1858) и «Блудный отец»(1859) Дюма отчасти описал свои юношеские переживания.

Дюма выступил также за равноправие женщин и снисходительность к их прошлому в пьесе «Понятия мадам Обре» (1867). С 1874 года Александр Дюма являлся членом Французской академии.

Его группа появилось одновременно с Воронежским рок-клубом. Название её не имеет никакого отношения к Палестине. Сектором Газа называлась Воронежская промзона, на территории которой располагался рок-клуб. Группа выступала только в родном городе, в основном на концертах приезжих музыкантов в качестве «разогрева».

Настоящая популярность наступила в 1990-е, когда политика гласности породила огромный интерес ко всему, что прежде было запретно. Тут Юрины песни с матами с похабной тематикой пришлись весьма кстати. С группой даже был заключен контракт, но денег это так и не принесло. Зато принесло широкую известность. Пиратские записи «Сектора Газа» можно было приобрести в любом киоске.

Вопреки своему имиджу бунтаря-одиночки Юрий «Хой» Клинских был женат, у него было две дочери, Ира и Лиля.

В справочник были внесены характеристики следующих должностей: «Заместитель директора по связям с общественностью», «Начальник отдела по связям с общественностью», «Менеджер по связям с общественностью» и «Специалист по связям с общественностью».

28 июля 2004 года российское PR-сообщество (PR — Public Relations — связи с общественностью) впервые отпраздновало день государственной регистрации профессии. Именно тогда появилась традиция ежегодного празднования Дня PR-специалиста.

Процесс государственной регистрации профессии начался в 2001 по инициативе Российская Ассоциация по связям с общественностью (РАСО) и был обусловлен, в первую очередь, необходимостью дальнейшей самоидентификации и внутренней самоорганизации PR-отрасли.

Однако поначалу европейцы картофель воспринимали как редкое экзотическое растение и сажали в лучших ботанических садах. Появился он и в некоторых частных коллекциях, где его выращивали из-за изысканной красоты цветка.

В 17 веке заморский овощ начал проникать и в европейскую кухню. Как ни странно, но признанию картофеля в Европе немало способствовали голодные годы, вызванные неурожаем хлебов. Каждый раз, когда ту или иную страну постигал голод, ее правители вспоминали про картошку.   Она была более урожайна и менее зависила от капризов погоды. Следовали королевские и иные указы о принудительной посадке картофеля.
Однако о том, что у картофеля съедобны только клубни, на первых порах многие даже не догадывались.   Крестьяне пытались есть его плоды, напоминающие зеленые ягоды. Однако они были не только несъедобны, но даже ядовиты.

Пытаясь сломать предубеждение крестьян по отношению к заморскому овощу, прусский король Фридрих-Вильгельм приказал бесплатно раздавать крестьянам клубни картофеля.   А французский естествоиспытатель Антуан Пармантье придумал еще одну хитрость. Картофель садили на государственных землях и организовали охрану плантаций в дневное время.

Ночью же караульные уходили спать, а тем временем картофель стремительно распространялся по всей Франции   . Впоследствии потомки воздвигли Антуану Перматье памятник.    На его постаменте выгравирована надпись: «Благодетелю человечества». Здесь же высечены слова французского короля Людовика XVI: «Поверьте мне, настанет время, когда Франция поблагодарит Вас за то, что Вы дали хлеб голодающему человечеству».  
.......
........
1858
Отпечатки пальцев впервые использованы в криминалистике Идентификация по отпечаткам пальцев – на сегодня самая распространенная биометрическая технология. По данным International Biometric Group, доля систем распознавания по отпечаткам пальцев составляет 52% от всех используемых в мире биометрических систем.

Археологи в ходе раскопок достаточно часто сталкиваются с теми или иными изображениями отпечатков пальцев на камне, но нет достаточных оснований утверждать, что они использовались для идентификации личности. Однако исторические источники говорят, что в Древнем Вавилоне и Китае оттиски пальцев делали на глиняных табличках и печатях, а в XIV веке в Персии отпечатками пальцев «подписывали» различные государственные документы.    Значит уже в то время было отмечено: отпечаток пальца – уникальная характеристика человека, по которой его можно идентифицировать.

Вильям Гершель, служивший в Индии в 1853-1878 годах, был первым европейцем, решившим использовать отпечатки пальцев в целях розыска   . Сначала Гершель практиковал дактилоскопию при выплачивании пособий местным жителям. Индусы, которые для европейца были все на одно лицо, нередко пользовались этим, пытаясь получить причитающиеся им деньги вторично. Чтобы исключить подобные махинации, Гершель велел ставить отпечатки пальцев на платежных квитанциях и в специальной регистрационной книге для сравнения, что позволяло безошибочно устанавливать личность получателя.

28 июля 1858 Гершель предложил применять дактилоскопию в одной из тюрем округа - так началось использование отпечатков пальцев в криминалистике.   

Спонтанный поэтический вечер на открытом воздухе понравился его участникам, и подобные встречи у памятника Маяковскому стали традиционными. Позднее «у Маяковского» зазвучали уже не только поэтические выступления. Молодежь начала дискутировать на философские и исторические темы, обсуждать текущие политические события. Время от времени случались и политические выступления оппозиционного характера. На площади завязывались знакомства, формировались кружки – не только литературные, но и политические.

Многие из тех, кто принимал участие в сходках, стали впоследствии известными диссидентами. На площади бывали Юрий Галансков, Владимир Осипов, Владимир Буковский и другие, чьи имена вошли в историю становления независимой общественности в России.

Уже в 1924 году он снял просветительские короткометражные фильмы «По Самарканду» и «По Узбекистану». В 1925 году Шнейдеров участвует в советской авиационной экспедиции по маршруту Москва-Монголия-Китай, по мотивом которого снял фильм «Великий перелёт». В 1928 году Шнейдеров снял фильм «Подножие смерти» на основе своих путешествий по Памиру.

Летом 1929 года Шнейдеров посетил юг Аравийского полуострова, где встречался как с простыми людьми, так и с местным принцем и собирал информацию о стране, по которой в 1930 году был выпущен фильм «Эль-Йемен».

В середине 1930-х поставил художественные фильмы, наиболее известны из них – «Джульбарс» (1936) и «Ущелье Аламасов» (1937).

После войны Шнейдеров создал цикл научно-популярных фильмов «Путешествия по СССР», где показывал природу и жизнь людей практически во всех уголках Советского Союза. С 1960 года стал ведущим легендарной передачи «Клуб кинопутешествий», где проработал практически до конца жизни.

Умер 4 января 1973 г.
........
........
1887
Марсель Дюшан Марсель Дюшан появился на свет 28 июля 1887 года во Франции в семье нотариуса. С ранних лет интересовался живописью. Поначалу Дюшан работал в духе импрессионизма, рисовал пейзажи.

В 1904 году юный художник приехал в Париж и поступил в Академию Искусств. Однако занятия ему быстро наскучили. Он прерывает обучение, продолжает рисовать, пробуя различные стили. В 1909 году Дюшан впервые выставил свои работы. Его картины были замечены критиками.

«Обнаженная, спускающаяся по лестнице» ( 1912)

Впоследствии художник увлекается кубизмом и футуризмом. Постепенно его произведения становятся всё более авангардистскими. Наиболее известны его картины «Обнаженная, спускающаяся по лестнице» ( 1912) и «Невеста, раздетая своими холостяками, одна в двух лицах»(1923).

Марсель Дюшан стояли у истоков истоков дадаизма и сюрреализма. В 1920-е годы Марсель Дюшан активно участвовал в акциях группы «дада» и сюрреалистов, а также в съёмках нескольких кинофильмов, например в сюрреалистическом фильме Рене Клера «Антракт».

Художник стал также известен как яркий представитель нового течения в концептуальном искусстве – метода «готовых вещей» (ready-made). Дюшан представлял вниманию публики бытовые объекты, например, сушилку для бутылок или писсуар. Его работы шокировали и привлекали внимание.

Дюшан являлся одной из влиятельнейших фигур в искусстве XX века. В последние годы жизни Дюшан отошёл от искусства, с 1942 года жил по большей части в США.

Несколько лет Олав плавал на восток, в земли по берегам Балтики, и в Данию, где познакомился с одним из вождей викингов — Торкелом Высоким - и отправился с ним на запад, в Англию. 3 года армия викингов грабила юго-восточную Англию, продвинулась по Темзе вплоть до Оксфорда, сломила сопротивление Норфолка и захватила в 1011 Кентербери, но не смогла взять Лондон. Получив огромный выкуп уже за умерщвленного архиепископа Кентерберийского, Олав и викинги направились на юго-восток, где поступили на службу к герцогу Нормандии. Здесь, в Руане, Олав принял в 1013 христианство.

Однажды Олаву приснился сон, где некто могущественный советовал ему вернуться в Норвегию, где он будет провозглашен королем и его потомки будут править всей страной. Олав поверил и последовал этому совету. Он вернулся в Англию и в 1015 ступил на землю острова Сейа[4], именно в том месте, где, как гласит предание, прежде, в X, высадилась Святая Суннива. Вместе с Олавом была его дружина и английский епископ Зигфрид (позже Святой Зигфрид).

Олав, получив поддержку вождей кланов на юге страны, в Оппланне, решил объявить себя королем Норвегии, и объединить страну, которая, после гибели 9 сентября 1000 в битве при Свольде короля Олава Трюггвасона, оказалась разделенной на множество областей, где правили датчане, шведы, и норвежские ярлы. Первой крупной победой была победа в сражении при Несьяре (1016), где Олав нанес поражение шведскому ярлу Свену, после чего его признали королем Викена и Агдера. А в течение последующих лет ему удалось взять под свою власть всю южную и среднюю Норвегию. В 1017 Олав путем долгих переговоров добился урегулирования отношений со Швецией, что должно было быть закреплено династическим браком Олава с дочерью шведского короля Олава Эйрикссона — Ингигердой, но когда Олав Эйрикссон нарушил свое обещание и выдал дочь за княжившего тогда в Новгороде Ярослава Мудрого, норвежский король женился на сводной сестре Ингигерды — Астрид (1019). Вскоре и северная часть Норвегии признала короля Олава.

Сосредоточив в своих руках огромную власть, Олав приложил все возможные усилия к распространению в королевстве христианства, убеждая язычников огнем и мечом не с меньшей жестокостью, чем Владимир Святой при крещении Новгорода. Это привело к конфликту с мелкими норвежскими вождями, попытавшимися сместить его, призвав на помощь Кнута Великого, тогда уже ставшего королем Дании и Англии (1020). После битвы при реке Хелео[5] (1028), Олаф оставил свою жену в Швеции и бежал вместе с сыном Магнусом на Русь, где нашел прибежище в Новгороде при дворе Ярослава Мудрого и Ингигерды. Ярослав предложил Олаву крестить Волжскую Болгарию и княжить там. В течени года Олаф обдумывал это предложение, но решил вернуться и попытаться отвоевать королевство. 29 июля 1030 он пал при Стиклестаде[6] в сражении с норвежским крестьянским ополчением и датским войском. Тело короля погребли в Тронхейме. После того, как возле гробницы Олафа начали происходить чудеса, его причислили к лику блаженных (1032).   В 1164 папа римский Александр III официально канонизировал Олава.

Такого человека Наталья Николаевна встретила лишь спустя 7 лет.   В 1843 году она познакомилась с однополчанином брата Сергея Николаевича Гончарова, Петром Петровичем Ланским (1799–1879). Тот в 45 лет считал себя убежденным холостяком и вначале бывал у Наталии Николаевны просто, как у приятной знакомой, с удовольствием общался с детьми, привязываясь к теплому семейному дому все больше и больше. Получив в командование элитный, лейб-гвардии конный полк, стоявший под Петербургом, и большую квартиру, Петр Петрович Ланской сделал Наталье Николаевне предложение.

Свадьба состоялась 16 (29) июля 1844 года в Стрельне, где был расквартирован полк Ланского. Наталья Николаевна родила мужу троих дочерей – Александру, Елизавету и Софью. В дружной и большой семье воспитывался племянник Ланского Павел, и сын сестры Александра Сергеевича – Левушка, «горячая голова, добрейшее сердце – вылитый Пушкин!» – как говорила Наталия Николаевна.

А в одном письме она писала Ланскому: «Положительно, мое призвание быть директрисой детского приюта: бог посылает мне детей со всех сторон, и это мне нисколько не мешает, их веселость меня отвлекает и забавляет».

Группа кандидатов в спецподразделение формировалась из сотрудников территориальных органов КГБ, имевших стаж оперативной работы не менее трех лет и годных по состоянию здоровья для полетов в космос. Они должны были быть эмоционально уравновешенными, оптимистично настроенными, способными сохранять спокойствие в экстремальных ситуациях, не бояться воды, замкнутого пространства, темноты и огня любой интенсивности. Боевым крещением «Альфы» стал знаменитый штурм дворца афганского диктатора Амина в Кабуле 27 декабря 1979 года.

В 1959 Товстоногов приглашает его в БДТ, а в 1962 Зиновий Яковлевич становится во главе Ленинградского ТЮЗа. Спектакли театра не только принесли славу их создателю, но и вывели театр в число лучших театров страны. «Коллеги» В.Аксенова, «Глоток свободы» и «Будь здоров, школяр!» Б.Окуджавы, «После казни прошу…» В.Долгого, «Трень-брень» Р.Погодина, «Радуга зимой» М.Рощина, «Волшебное стеклышко» К.Чапека, «Бемби» Ф.Зальтена, «Кошка, которая гуляла сама по себе» Р.Киплинга, «Баллада о славном Бильбо Беггинсе» Дж.Толкина, «Хозяин» М.Горького, «Месс-менд» М.Шагинян, «Гамлет» и «Комедия ошибок» В.шекспира, «Наш цирк», «Наш Чуковский», «Наш, только наш», «Потешки», «Хоровод», «Открытый урок» – спектакли, Корогодского и его коллектива вошли в историю мирового театра.

Глубоко погруженный в мир детства с его проблемами и драматизмом, он предлагал своим юным зрителям не дидактику, а театр, полный радости и энергии. Театр для всех, не только для юных – вместо формальных школьных культпоходов ЛенТЮЗ боролся за семейное посещение.

За годы работы в театрах Корогодский поставлено более 100 спектаклей, многие из которых видели зрители Англии, Франции, Югославии, Польши, Болгарии, Японии.

Он был яркой, культовой фигурой на петербургском театральном небосклоне. Скончался Зиновий Яковлевич 22 мая 2004.
.......
.......
1925
Микис ТеодоракисИзвестный греческий композитор и политический деятель Микис Теодоракис родился 29 июля 1925 года на острове Хиос (Греция). Микис рос очень музыкальным ребёнком, сочинял песни, любил петь. В 17 лет Теодоракис организовал хор в пелопоннесском городе Триполисе.

Во время Второй мировой войны Теодоракис был участником Движения Сопротивления. В 1946–1949 гг. в Италии развернулась гражданская война, во время которой композитор был отправлен в ссылку на остров Икария. Позднее он был отправлен в концлагерь на острове Макронисос.

В 1950 году Теодоракису удаётся освободиться из лагеря и уехать в Европу. Там он учился музыкальному анализу и дирижированию в Парижской консерватории с 1954 по 1959 год. Во Франции композитор написал множество музыкальных произведений, в том числе симфонических, а также три балета.

В 1957 году в Москве на Шестом Всемирном фестивале молодежи и студентов «Первая симфония для фортепьяно и оркестра» Микиса Теодоракиса была отмечена 1-й степенью – Золотой медалью.

В 1960 году композитор вернулся в Грецию.Он активно занимался политической деятельностью, был депутатом парламента от Единой демократической партии. В апреле 1967 года после путча, устроенного «черными полковниками», Теодоракис пришлось скрываться. Его музыка была запрещена, а сам он вскоре попадает в тюрьму.

В 1969 году Теодоракиса поместили в концлагерь Оропос неподалёку от Афин. Однако, после вмешательства всемирно известных деятелей культуры, таких как Д. Шостакович, Л. Бернстайн, А. Миллер, Г. Белафонте композитор был освобожден. Он уехал во Францию, откуда вернулся лишь в 1974 году после падения хунты «чёрных полковников».

Композиции Микиса Теодоракиса «Зорбас», «Ромиосини», «Солнце Справедливости» известны и любимы во всём мире.

Важнейшее событие в детские годы Форда произошло в возрасте 12-ти лет, это была встреча с локомобилем. Телега без лошади произвела на него сильное впечатление. Котел топили углем, локомобиль еле тащился по сельской дороге и остановился, чтобы пропустить повозку Фордов. Пока правивший лошадями отец пытался проехать, Генри заговорил с машинистом. Тот страшно гордился своим агрегатом, поэтому стал показывать, как снимается цепь с движущегося колеса и как надевается приводной ремень. С этого дня Генри целыми днями пытался сконструировать движущийся механизм. Его игрушками стали инструменты, а его карманы были набиты гайками.

Вторым важнейшем событием в молодости Форда стал подарок родителей - часы. Первое, что он сделал это поддел отверткой крышку, и его глазам открылось нечто чудесное. Части механизма взаимодействовали между собой, одно колесико двигало другое, каждый винтик здесь был важен. Разобрав и собрав часы, мальчик долго размышлял. Что есть мир, как не один большой механизм? Одно движение порождается другим, все имеет свои рычаги. Чтобы добиться успеха, надо только знать, на какие рычаги нажимать. Механизм — ничто без опытного механика. Он — мертв, если нет того, кто может его запустить, а при необходимости — починить. Генри быстро научился ремонтировать часы и некоторое время даже подрабатывал, объезжая окрестные фермы и беря в починку вставшие хронометры.

Школу он не закончил. "Из книг нельзя научиться ничему практическому - машина для техника то же, что книги для писателя, и настоящий техник должен был бы, собственно, знать, как изготовляется все. Отсюда он почерпнет идеи, и раз у него голова на плечах, он постарается применить их", напишет впоследствии Генри..........
..В 30-е годы Америка и Европа переживала депрессию. Низкие объемы продаж автомобилей привели Ford в упадок. В 40-е годы компания оказалась на грани банкротства. После смерти Эдсела в 1943 Генри вновь становиться президентом компании. Он уже постарел и утратил былую решительность, передоверил значительную часть дел некомпетентным сотрудникам. На Ford воцарил хаос. Форд бездействовал, а его приближенные, рвали компанию на части. Его внук - Генри Форд II, даже носил с собой в офис револьвер — на всякий случай. Тут взбунтовалась Клара - объявив Форду, что если он не передаст компанию внуку, она уйдет от него сию минуту. И старик сдался, Генри Форд II стал президентом компании.

Утратив ясность мысли, Форд до самой смерти был в хорошей физической форме — сухощавый, подвижный. На покое Генри сделался вегетарианцем, полюбил наблюдать за птицами. 7 апреля 1947 года он сел в свой автомобиль и вместо обычной прогулки по проселочным дорогам велел шоферу ехать на Ривер-Ружский завод. Увидев, как причаливает грузовое судно «Генри Форд II», сказал своему водителю гордо: «Это мой корабль», но потом явно огорчился, заметив на борту цифру «II» после своего имени. Он точно чувствовал, что видит свои владения в последний раз. После Ривер-Ружа он велел отвезти его на фамильное кладбище. Этой же ночью Форд скончался. Когда гроб с его телом опускали в могилу, заводы компании встали. А Генри Форд II из окна своего кабинета смотрел, как рабочие после прощания возвращались в цеха, как вновь начинают дымить заводские трубы. Надо работать. Нельзя останавливаться. Дед говорил: «Многим людям работа представляется битвой, которой надо как можно скорее положить конец. Жизнь — это не остановка, а путешествие. Тот, кто думает, что он остановился, на самом деле катится вниз».

Генри Форду II приложил огромные усилия, чтобы вернуть компании лидирующие позиции - и у него это получилось.

Другие цитаты

Качественный труд - это когда правильно делают без надзора.

Бизнес только для денег - это жалкий бизнес.

Кто перестал учиться, тот старик - в 20 лет или в 80.

Коли себе дрова сам, дважды ими согреешься.

Неудача - это только повод начать заново, на сей раз умнее.

Собраться вместе - это начало, оставаться вместе - это прогресс, работать вместе - это успех.

Если есть секрет успеха, то он заключается в умении понять точку зрения другого человека и посмотреть его глазами.

Не работодатель выдает зарплату, работодатель только распределяет деньги. Зарплату выдает заказчик.

Хорошо, что народ не понимает, как работает наша банковская система. Иначе завтра же случилась бы революция.

Лучший друг - тот, кто делает меня лучше.

Честная неудача не позорна.

А литургическое празднование святым отцам шести Соборов объясняется тем, что седьмой Вселенский Собор был призван таковым на Поместном Константинопольском Соборе в 879—880 годах, тогда как каждый из шести был утвержден Вселенским на следующем за ним.

Смысл особого почитания святых отцов Вселенских Соборов заключается в том, что только они (Соборы) обладали даром выносить непогрешимые и «для всех полезные» определения в области христианской веры и церковного благочестия в кризисные моменты церковной истории. Краткий итог догматического богословия святых отцов шести Вселенских Соборов отражен в первом соборном правиле Трулльского Собора (691 год), ставшего продолжением VI Вселенского (III Константинопольского).

Тогда преподобный пошел в пещеру, где почивали мощи преподобного Антония, и усердно молился святому авве. Через сутки многострадальный Иоанн услышал голос: «Иоанн! Тебе надобно затвориться здесь, чтобы, по крайней мере, невидением и молчанием ослабить брань, и Господь поможет тебе молитвами Своих преподобных».

С того времени святой поселился в пещере, и только через 30 лет победил плотскую страсть . Напряженной и жестокой была борьба, тернистым путем шел преподобный к победе. Иногда хотелось ему покинуть затвор, но потом он решился на еще больший подвиг. Святой воин Христов выкопал яму и с наступлением Великого поста влез в нее и засыпал себя землей до плеч. Весь пост он провел в таком положении, но жар страсти по-прежнему не покидал его многотрудную плоть.

Преподобный Иоанн Многострадальный, Печерский

Враг спасения навел на подвижника страх, желая выгнать его из пещеры: страшный змей, дыша пламенем, осыпая искрами, пытался поглотить святого. Несколько дней продолжались действия лукавого.   В ночь Воскресения Христова змей захватил голову преподобного в свою пасть. Тогда святой Иоанн воззвал из глубины сердца: «Господи Боже мой и Спасителю мой! Почему оставил Ты меня? Помилуй меня Ты, Един Человеколюбивый, избавь меня от скверного беззакония моего, чтобы не увязнуть мне в сети неприязненного, избавь меня от уст врага моего: блесни молнию и прогони его». Вдруг блеснула молния, и змей исчез.

Свет Божественный осиял подвижника, и послышался Голос: «Иоанн! Вот тебе помощь. Отселе внимай себе, чтобы не случилось тебе худшее, и не пострадал ты в будущем веке». Святой поклонился и сказал: «Господи! зачем Ты оставлял меня так долго мучиться?» «По силе терпения твоего, — был ответ, — навел Я на тебя искушение, чтобы ты был выжжен, как золото, крепким и сильным слугам назначает господин тяжелую работу, а немощным и слабым — легкую. Ты молись о себе погребенному здесь (преподобному Моисею Угрину), он может помочь тебе в этой борьбе: он выше Иосифа (Прекрасного)».

У алтаря Лжедмитрий произнес речь о своем чудесном спасении от годуновских убийц , после чего патриарх Игнатий (ставленник самозванца, которым заменили прежнего патриарха Иова) надел на его голову венец московских государей, а бояре поднесли скипетр и державу. Отрепьев старался убедить всех, что его венчание на царство означает возрождение законной династии Рюриковичей, и приказал «продублировать» коронование в Успенском соборе еще одним – в Архангельском соборе, у захоронений «предков».

В 1951 году Попов переключился на амплуа клоуна. Он создал множество комических номеров с использованием эквилибристики, акробатики, жонглирования, пародирования, буффонады. Широкую известность он получил во время работы в Молодёжном цирковом коллективе, в котором работал в 1951–1953 годах. Именно тогда Олег Попов создал полюбившийся всей стране образ «Солнечного клоуна», визитной карточкой которого стали широкие полосатые штаны, кепка и копна светлых волос.

Самыми известными работами Попова-клоуна являются миниатюры «Повар», «Свисток», «Луч». Олег Попов являлся одним из самых известных советских клоунов в 1960-1970-ее годы. Помимо этого он участвовал в телевизионных передачах, работал режиссёром цирковых спектаклей, а также снимался в кино.

В 1969 году Попов был удостоен звания Народного артиста СССР. Впоследствии он был награждён орденом Трудового Красного Знамени.

Мировую славу Олег Попов завоевал во время первых гастролей советского цирка в странах Западной Европы. Вскоре после гастролей талантливый артист стал лауреатом Международного фестиваля цирков в Варшаве. В 1981 году он завоевал Почетный приз «Золотой клоун» Международного фестиваля в Монте-Карло.

Потом был педагогический лицей, диплом с отличием и золотой медалью. Кандидатура Эдиты Пьехи была выдвинута в отборочном конкурсе для поступления в вуз в Советском Союзе. Она победила на этом конкурсе, поскольку постоянно пела на вечеринках, проводившихся между конкурсными турами.

СССР, Ленинград

Именно в Советском Союзе, в Ленинграде, по мнению самой певицы, на свет родился уже совсем иной человек, с другим мироощущением, с совершенно другими взглядами. Человек, который выпрямился после очень тяжелого детства.

Пьеха влюбилась в город на Неве. Она ходила по городу и все не верила: неужели она, живая, иду по улицам Ленинграда. А когда ей неоднократно предлагали переехать в Москву, обещая карьеру, она отвечала: «Нет, я провинциалка до мозга костей, останусь здесь». И в этом городе судьба протянула ей руку в виде Сан Саныча Броневицкого, который пригласил ее в оркестр. Место для их встречи было назначено на небесах - Ленинград. Город, в котором двум музыкальным талантам предстояло мощно срезонировать.

Эдита Пьеха и Александр Броневицкий поженились. Как муж и жена, они прожили вместе двадцать лет. Только ее талант - певицы - оказался на виду. А его дар - композитора и аранжировщика ее песен - ушел в тень. А потом их звезды устремились в разные стороны. Ее - еще выше к славе, а его – наоборот забыли. За годы, что прошли после его смерти, родились поколения, которым имя Александр Броневицкий ни о чем не говорит.

Эдита Пьеха первая сняла микрофон со стойки, первая стала разговаривать с публикой на концертах. Она является исполнительницей первых советских твистов и шейков. В репертуаре певицы были песни известных композиторов Фельцмана и Фрадкина, Петрова и Портнова, и Пахмутовой на стихи Рождественского и Добронравова, Резника, а также Александра Флярковского, Александра Морозова, Владислава Успенского. Первой из эстрадных артистов нашей страны Эдита Пьеха пела в Карнеги-холле в Нью-Йорке, в самых престижных концертных залах европейских столиц, неоднократно выступала на сцене парижского зала "Олимпия". Ей доводилось петь и на сцене Государственного Академического Большого театра, и для оленеводов Чукотки, и в госпиталях Афганистана, и для космонавтов в сеансах прямой орбитальной связи.

Певице пришлось испытать на себе гнет советской цензуры.   Да, и на Эдиту Пьеху, и на ансамбль «Дружба» Броневицкого было много гонений - внегласные цензоры, чиновники от идеологии, которые ничего не понимали в искусстве, но которые говорили: «Это не наше, это плохо». Многих смущала манера пения Эдиты Пьехи. Ее называли «кабацкой певицей, которую нужно выстирать по самое декольте». Получал немало тумаков и оскорблений в свой адрес и Броневицкий.........
....Илона, Стас и Эрика - родные люди певицы. Она пытается все, что они делают, воспринимать объективно. Считает, что каждый из них – на своем месте. Они делают все так, как они это чувствуют. И особенно Стас Пьеха, который сам себя определил на сцену. Никто его не тащил. Он тайком от мамы и бабушки – пошел в певцы.

Эдиту Пьеху радуют успехи ее близких. Илона в последнее время, правда, отошла от певческой карьеры, но она и режиссер, и сценарист, и хозяйка вечеринок, она придумщица, вулкан — это у нее от папы. А вот артистичность и культура, — скорее всего от знаменитой мамы! А внучка Эрика сказала, что артистов в роду хватит, и занялась архитектурой.

Примета: День Мокрины.
Смотри осень по Мокрине. Она осень сряжает.
На Мокрину мокро - осень сырая.
Если в этот день нет дождя, то сухая погода часто устанавливается на шесть недель.
На Мокрину если дождь - сев озимых будет хорош.
Обряд Мокрины:

В сухое лето, когда земля трескалась от солнечного жара, в день Мокрины бабы "делали мокрины" - вызывали дождь. Рожденную в день 1 августа почитали за Мокрину. Надевала она лучшее платье, туфельки атласные. С утра несли ей со своего поля, огорода колос, чтобы Мокрина отнесла его к воде, а речная вода - к небесной, к большой, а та бы пролилась на землю, не обошла бы урожая. Мокрина колосок к колоску складывает на белое полотно, последним кладет колосок со своего надела, завязывает в ношу-узелок. К полудню к дому Мокрины сходятся бабы и девки, все одеты празднично. Полагалось надеть исподнюю белую чистую рубаху. Приходила и баба-ведунья, деревенская колдунья.

И вот Мокрина из сеней выходила, из тесовых, из жарких, из убранных летечком. Она, руку на сердце положа, с берега речного соступала, бабы-ведуньи шаг повторяла. Мокрина оглянется - та деревенская девка, на которую взгляд падет, как о солнце-иглу уколется; тогда с места ей не сходить, по-за себя глядеть да возле настороже быть.

А Мокрина - в бусах красных, в туфлях атласных, в платье синем - идет к реке. Как ветвь ивы гибка. В правой руке у ней узелок со ржаными да пшеничными колосками. Вот баба-ведунья у воды останавливается. Развязывает узел Мокрина, бросает в реку колоски. На берегу остаются атласные туфельки, бусы. Входит в воду речную Мокрина. "Расступись и сойдись вода, отступи, сухая беда, от поля, от земельки вспаханной, от подворья, от хлебного корня".

По грудь Мокрина в воду окунается, выпрямляется. В воду глядит: растет ли в ней рожь, колосится ли пшеница? Коли вода - как жар-птица, бьет по ней Мокрина, ловит ее, топит. Это засуха красуется, не дает урожаю жити. А когда не под силу Мокрине справиться с жаром небесным, входят в воду бабы и девки. Все - в белых рубахах. Одна Мокрина в платье синем в речной воде. Бьют, хватают и ловят бабы и девки золотые очертания в воде. Кто-либо из мужиков, из парней не должен в это время выходить к реке, глядеть на купание. Подглядеть - значит беду навести на деревню. Уж коли такого усмотрит стоящая на берегу, та, что взглядом Мокрины остановлена по-за себя глядеть и возле, то крикнет она "делающим мокрины", а те - не упустят, изобьют ветвями ивы, в воду загонят бедного мужика. На него тогда обрушивались все упреки, все толки и злости о неурожае, о пустой печи, о худом житье-бытье. Так что мужики и не пытались выйти к реке. Каждый был занят своим крестьянским делом, ладил грабли, точил косу, чистил овин. 

Но когда было ненастье в день 1 августа, то Мокрина из дома не выходила, так как думалось - за ней и дождь выйдет, и уж тогда будет ни проехать, ни пройти. Зальет поля и огороды, начнутся недороды, холод да свиренья будут глумиться над колосьями хлебными, от дома к дому, от деревни к деревне ходить.

Афоризм дня:

Необходимость транспортировки и охраны денежных средств и ценностей возникла одновременно с их появлением в конце IX века в Киевской Руси. Главными торговцами и казначеями в древнем Киеве выступали князь и бояре. Они и обеспечивали охрану торговых караванов силами своих дружин.

С тех давних времен деньги транспортировались либо их владельцами, либо людьми, которых они специально для этого нанимали и которым доверяли. И всегда, когда денег было достаточно много, их сопровождали вооруженные люди, готовые защищать их от грабителей.

Так, в XVI веке торговые караваны Сурожских купцов сопровождались внушительной охраной и возглавлялись «головным гостем» — представителем богатейшей купеческой прослойки, имевшем особое доверие корпорации гостей.

С возникновением потребности сбора денежной наличности предприятий торговли, других организаций и доставки их в учреждения банков, из общей функции сбора и перевозки денег выделилась ее разновидность — инкассация, а вместе с ней возникла и профессия инкассатора.

Инкассация (от итальянского incassare — класть в ящик) — сбор и доставка наличных денег, иностранной валюты и других ценностей в операционную кассу банка.

Ямайка — одна из стран, отмечающих День эмансипации. Более 160 лет страна желала обрести свободу от рабства и стать независимым государством. Но только 1 августа 1834 года рабство в Британской империи было официально отменено, и все рабы были объявлены свободными. Однако, «реальная» свобода пришла к ним спустя четыре года, в 1838 году. А праздничный День эмансипации впервые был отмечен лишь 1 августа 1962 года.

Многие ямайцы сегодня не понимают, что означает «эмансипация».     Тем не менее, немало книг и статей было написано об отмене рабства — наиболее знаменательном событии в истории Карибского бассейна.

Через 8 лет послушничества, Прохор принял иноческий постриг с именем Серафим, а в 1793 году был рукоположен в сан иеромонаха и продолжал служение в храме. После смерти настоятеля Серафим, имея его предсмертное благословение на новый подвиг – пустынножительство, взял также благословение у нового настоятеля – отца Исаии – и ушел в пустынную келью в нескольких километрах от монастыря, в глухом лесу.

Все знали и чтили преподобного Серафима как великого подвижника и чудотворца. За год и десять месяцев до своей кончины, в праздник Благовещения, ему еще раз явилась Царица Небесная и долго беседовала с ним. На прощание Она сказала ему: «Скоро, любимиче Мой, будешь с нами».

1 августа 1903 года, спустя 70 лет после кончины Серафим был канонизирован и причислен к лику святых.

Эта теория была изложена в книге «Философия зоологии» (1809) и принесла ему всемирную славу спустя полвека после ее появления благодаря трудам его последователя Чарльза Дарвина. К концу жизни Жан Батист Ламарк потерял зрение и доживал свои дни в нищете. Лишь его дочь Корнелия разделила с ним его судьбу и писала под его диктовку.

Ученый умер 18 декабря 1829 года.
........
........
1819
Герман МелвиллГерман Мелвилл родился 1 августа 1819 года в Нью-Йорке. После окончания школы он работал в банке, на ферме, на меховой фабрике, учителем в школе.

Путешествия были для Мелвилла привычным делом. В 1839 году он устроился на корабль «Святой Лаврентий», который ходил между Нью-Йорком и Ливерпулем, а через некоторое время - на китобойное судно; жил в долине людоедов Тайпи, бывал на Гавайях. В Америку он вернулся в 1844 году.

Свои приключения он описал в книгах «Тайпи», «Ому», «Белый бушлат» и других. В 1847 году Мелвилл женился.

Вместе с семьей он поселился на ферме недалеко от Питсфилда с намерением начать жизнь свободного фермера. Здесь он познакомился с Н. Готорном, а в 1851 году вышел из печати его самый знаменитый роман «Моби Дик», рассказывающей о захватывающей погоне капитана за белым китом. Роман полон зарисовок из жизни китобоев, красочных описаний океана и его обитателей, психологических характеристик. Этот роман представляет собой сочетание приключений, мелодрамы и философии.

В 1856-1857 гг. Мелвилл ездил по Европе и Святой Земле, после чего читал лекции о скульптуре, путешествиях и Южных морях. В 1860 году он совершил кругосветное плавание – свое последнее морское плавание.

Пришли громовые дни. То, мол, держатель гроз Илья на божью земельку своротил. Илья на телеге поспешает, мужиков да баб стращает. Не разбирая пути-дороги мчит Илья, гонит своего золото-огненного коня.

Последний летний праздник - Ильин день. Кто сенокосит - тому добра не ждать. Илья копны спалит. Тот, кто до Ильина дня сено сметал, тот в стога пуды меда набрал. Крестьяне примечали недаром, что трава, поздно скошенная, с застоявшихся лугов - горчит. Горьким зимою молоко от коровы возьмешь.

Боялись в деревне грозы. Всякий раз, как только гремело и ожигала небо молния, бабушка накрывала медный самовар полотенцем. И зеркало закрывала. И уводила нас на приступочек печной. Покрывая нам головы платками, она молилась. Немало изб суровый Ильин день с землей поровнял. Немало скотины в поле побил. Так что, боясь грозовых дней, заклинала бабушка молнию ринуться ко пню-колоде, ожечи старые коряги. После Ильина дня не полагалось купаться в реке. Мол, Илья остудил воду. И вода уже не радеет к тем, кто поперек Ильи прет.

В деревнях прежде крыши изб покрывали ильинской соломой. От первого зажиночного снопа брали солому, чтобы напарить и отвести от ног тяжелую поступь, ломоту. Ильинская солома и скотине на стояньице.

Во время голода Илия прожил год в пустыне, куда ему вороны носили пищу, и более двух лет у одной вдовы в городе Сарепте. Через три с половиною года Илия вернулся в Израильское царство и сказал царю и всему народу, что все бедствия израильтян происходят оттого, что они забыли истинного Бога и стали поклоняться идолу Ваалу. Чтобы доказать заблуждение израильтян, Илия предложил сделать два жертвенника — один Ваалу, а другой — Богу, и сказал: «Принесем жертвы, и если огонь с неба сойдет на жертвенник Ваала, значит, он истинный Бог, а если нет, то идол».

Огненное восхождение пророка Илии

Сначала сделали жертвенник Ваалу, набросали дров, закололи быка, а жрецы Вааловы стали молиться своему идолу: «Ваал, Ваал, пошли нам с неба огонь». Но ответа никакого не было, и огонь с неба на Ваалов жертвенник не сошел. Вечером Илия сделал свой жертвенник, положил дрова полил их прежде водою и стал молиться Богу. И вдруг с неба упал огонь и попалил не только дрова и жертву, но и воду и камни жертвенника. Когда народ увидел это чудо, то прославил истинного Бога и снова в Него уверовал.

На этот раз он поведал сестрам о приключениях маленькой девочки в Подземной Стране, куда она попала, провалившись в нору Белого Кролика. Главная героиня очень напоминала саму Алису, а некоторые второстепенные персонажи – ее сестер Лорину и Эдит. История так понравилась Алисе Лидделл, что она попросила учителя записать ее.

Доджсон обещал, но все равно напоминать пришлось несколько раз. Наконец он выполнил просьбу Алисы и подарил ей рукопись, которая называлась «Приключения Алисы под землей». Позже автор решил переписать книгу. Весной 1863 года он отправил её на рецензию своему другу Джорджу Макдональду. Новую версию книги Доджсон преподнес своей любимице на Рождество 1863 года.

2 августа 1865 года его книга, опубликованная под псевдонимом Льюис Кэрролл, вышла в британском издательстве «Макмиллан». Первое издание «Алисы» проиллюстрировал художник Джон Тенниэл, чьи иллюстрации сегодня считаются классическими.

Вторая книга – «Алиса в Зазеркалье» – появилась шестью годами позже, в 1871 году. Обе сказки, которым уже более 100 лет, популярны и поныне, а рукописный экземпляр, который Доджсон подарил когда-то Алисе Лидделл, хранится в Британской Библиотеке.
.......
.......
1939
Альберт Эйнштейн, Лео Сциллард и Эдвард Теллер написали письмо президенту США Франклину Рузвельту о ситуации в атомной энергетике2 августа 1939 года, на следующий день после начала Второй мировой войны, нобелевский лауреат Альберт Эйнштейн по просьбе группы европейских эмигрантов-физиков подписал письмо на имя президента США Франклина Делано Рузвельта, в котором содержалось предложение начать работы по созданию ядерного оружия.

В послании физиков содержалась информация о том, что на базе специальной переработки урана можно получить новый важный источник энергии, который мог быть использованным для создания исключительно мощных бомб нового типа.

Авторы письма, встревоженные наличием аналогичных проектов разрабатывавшихся в только что развязавшей войну нацистской Германии, призвали американское правительство использовать весь научный и военно-промышленный потенциал Соединенных Штатов для того, чтобы опередить гитлеровцев в создании нового оружия колоссальной разрушительной силы.

Согласно уставу, целями ВФАСООН являются координация и содействие деятельности национальных ассоциаций и других организаций, выступающих в поддержку ООН, укрепление международного сотрудничества и взаимопонимания между народами. Федерация имеет консультативный статус при Экономическом и Социальном Совете ООН (ЭКОСОС) и Организации Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры (ЮНЕСКО).

Ее высшим органом является пленарная ассамблея, созываемая раз в 2 года. Исполнительный комитет в составе 17-ти представителей национальных ассоциаций, президента и казначея федерации, представителя Международного студенческого и молодежного движения содействия ООН (ИСМУН) отвечает за общее осуществление решений пленарной ассамблеи.

Секретариат расположен в Женеве, его возглавляет генеральный секретарь. Бюджет федерации в основном состоит из взносов ассоциаций – членов федерации и пожертвований фондов и частных лиц.

Натюрморт

Самуэл ван Хогстратен родился 2 августа 1627 года в Дордрехте. Его первым учителем был отец, Дирк Хогстратен, позже Самуэл работал в мастерской Рембрандта и писал картины на библейские сюжеты, жанровые сцены, портреты и натюрморты.

В начале 1650-х годов Хогстратен совершает путешествия в Вену и Рим, где знакомится с искусством Ренессанса. У него просыпается интерес к сложным пространственным построениям и иллюзионистическим эффектам. Он решает писать интерьеры – жанр, в котором работали Фабрициус, де Хоох и Вермер.

"Волшебный ящик"

В тот же год Анна дебютировала на киноэкране в драме «Рамона», затем в 1917 и 1920 годах появилась еще в двух немых фильмах под псевдонимом Малышка Анна Лех.

В 1929 году Анна окончила школу для девочек в Лос-Анджелесе и приступила к работе на киностудии MGM. Здесь она работает сначала в качестве хористки, а затем – ассистента известного хореографа и постановщика танцевальных номеров Сэмми Ли.

В 1932 году кинопродюсер Говард Хьюз заметил Анну и предложил ей принять участие в своем новом проекте – гангстерском фильме «Лицо со шрамом». В этой картине актриса снялась вместе с будущим знаменитым актером Полом Муни. А после съемок Анна берет звучный псевдоним – Энн Дворак. Под этим именем она подписывает новый контракт с Caddo Company, кинокомпанией Хьюза.

Вторым важным фильмом в фильмографии Энн становится в 1932 году комедия «Небесные дьяволы», после которой кинокомпания Warner Bros. несколько раз брала актрису у Хьюза «напрокат».

В плену пророк Иезекииль жил при реке Ховар. Там, на 30-м году жизни, в видении ему было открыто будущее еврейского народа и всего человечества. Пророк увидел сияющее облако, в середине которого был пламень, а в нем — таинственное подобие движимой духом колесницы и четырех крылатых животных, имевших каждое четыре лица: человека, льва, тельца и орла. Перед их лицами находились колеса, усеянные очами. Над колесницей возвышался как бы кристальный свод, а над сводом — подобие престола как бы из сверкающего сапфира. На этом престоле сияющее «подобие Человека», а вокруг Него радуга.

По толкованию отцов Церкви, пресветлое «подобие Человека», сидящего на сапфировом престоле, было прообразом воплощения Сына Божия от Пресвятой Девы Марии, явившейся Престолом Божиим.

Особенно важны два знаменательных видения пророка — о храме Господнем, исполненном славы, и о сухих костях на поле, которым Дух Божий дал новую жизнь.

Международный кинофестиваль в Москве проводился регулярно по нечетным годам – один раз в два года (с 1995 года фестиваль проводится ежегодно). На кинофестивале были представлены полнометражные игровые фильмы, документальные и научно-популярные ленты.

В 1972 году ММКФ вошел в группу фестивалей класса «А» наряду с Каннским, Берлинским, Венецианским.

После освобождения в 1937 Дворжецкий не мог нигде надолго устроиться, и в конце концов уехал в Омск, где наконец был принят в местный театр юного зрителя. В Омске он познакомился с балериной Таисией Владимировой. Они поженились, и через год у Дворжецких родился сын Владислав.

Перед войной Вацлав Янович успел поработать как актёр и режиссёр в Омском ТЮЗе, Таганрогском драматическом театре и Омском областном драмтеатре. Осенью 1941 вновь был арестован и находился в заключении до 1946. В лагере он познакомился с вольнонаёмной служащей, и на свет появилась девочка, которую назвали Татьяной.

После освобождения Дворжецкий вернулся в Омск, но его жена не простила ему измены и развелась с ним. Работая в Омском драмтеатре, Вацлав Янович познакомился с молодой выпускницей режиссёрского факультета ГИТИСа Ривой Левите. В начале 1950-х они поженились, а через несколько лет переехали в Саратов, где устроились на работу в местный драматический театр. В 1960 у них родился сын Евгений.

Всю свою жизнь и даже в заключении Вацлав Дворжецкий всегда работал в театре. В лагерях это было ещё труднее, так как приходилось идти в лагерный театр после тяжёлой работы. За свою долгую жизнь он сыграл 122 роли в 111 спектаклях.

С 1965 снимался также в кино и на телевидении, сыграл 92 роли. Наиболее крупные и удачные работы в фильмах: «Щит и меч», «Красное и чёрное», «Улан», «Любавины», «Забытая мелодия для флейты», «Где-то плачет иволга», «Письма мёртвого человека», «Через тернии к звёздам», «Угрюм-река».

Детство будущего писателя прошло в Москве и на даче в Серебряном бору, где он познакомился с Самуилом Яковлевичем Маршаком. В годы войны Анатолий заведовал заводской многотиражкой. После окончания войны он поступил в один из самых престижных институтов в стране – Московский институт востоковедения. К этому же времени принадлежат его первые печатные произведения.

Вскоре Анатолий Алексин становится одним из самых широко известных и печатаемых авторов в стране, он принимает участие в читательских конференциях, на которых встречается с детьми и взрослыми.

Из-под пера писателя выходят сборники повестей и рассказов о детстве и юности, о связи детей с миром взрослых: «А тем временем где-то...» (1967), «Мой брат играет на кларнете» (1968), «Действующие лица и исполнители» (1975), «Поздний ребенок» (1976), «Третий в пятом ряду» (1977), «Безумная Евдокия» (1978), «Сигнальщики и горнисты» (1985) и другие. Эти книги долгое время были настоящими отечественными бестселлерами, они входили в перечень книг, рекомендованных для внеклассного чтения в школе. И сейчас книги этого писателя как никогда современны.
Экранизации:
"Третий в пятом ряду"(1984).
"Очень страшная история"(1986), по одноимённой повести (другое название - "Детективная повесть, которую написал Алик Деткин").
"Чехарда"(1987), по повести "Позавчера и послезавтра".
Анатолий Алексин является лауреатом Государственных премий СССР и РСФСР, премии Ленинского комсомола, удостоен почётной медали Н. К. Крупской, Международной премии социалистических стран имени А. М. Горького, Международного диплома Х. К. Андерсена. Писатель являлся членом-корреспондентом Академии педагогических наук СССР, секретарем Правления Союза писателей РСФСР, президентом ассоциации «Мир – детям мира!», заместителем председателя Советского комитета защиты мира.
В последние годы Анатолий Георгиевич живет в Израиле и продолжает писать.
http://anatoly-aleksin.com/aa7.htm  Анатолий АЛЕКСИН фотографии

......
.......
1905
Борис КурчатовБорис Васильевич Курчатов родился 3 августа 1905 года в поселке Симский Завод бывшей Уфимской губернии (ныне город Сим Челябинской области) в семье землемера и учительницы.

В 1921 году поступил на химический факультет Таврического университета (в Симферополе), закончив 2 курса, перевёлся в Казанский университет. В 1927 году окончил химический факультет Казанского университета. С 1928 до 1943 годы Б. В. Курчатов работает в Ленинградском Физико-Техническом Институте. С мая 1943 года переведён в Москву, в Лабораторию № 2, где и работал до конца своих дней.

В ленинградский период Б. В. Курчатов многие работы проводил совместно с сотрудниками Радиевого института, поэтому его можно отнести к первому поколению учеников В. Г. Хлопина и А. Ф. Иоффе. В этот период совместно с И. В. Курчатовым проводятся первые работы по физике диэлектриков и полупроводников. Результаты этих работ послужили основой для разработки И. В. Курчатовым теории сегнетоэлектриков.

Б. В. Курчатовым проведены практически важные исследования в области твёрдых выпрямителей и разработан сульфатный выпрямитель, позволяющий работать с гораздо более высокими плотностями тока, чем было возможно до этого. Совместно с И. В. Курчатовым, Л. В. Мысовским и Л. И. Русиновым Б. В. Курчатов является первооткрывателем ядерной изомерии брома, что было одним из крупных достижений ядерной физики того времени.

В 1938 Б. В. Курчатов защитил диссертацию и получил звание кандидата физико-математических наук. С 1934 Б. В. Курчатов активно участвует в работах по изучению искусственной радиоактивности. С полным основанием его можно считать одним из основателей советской радиохимии. В последние годы своей жизни Б. В. Курчатов много внимания уделял изучению физики деления тяжёлых ядер и вопросам радиоэкологии.

По результатам научной деятельности Б. В. Курчатова опубликовано более 150 научных работ и Авторских Свидетельств. Доктор химических наук, профессор, Б. В. Курчатов входил в состав Учёного Совета Института Атомной Энергии (сейчас «Курчатовский институт»), экспертной комиссии ВАК, редколлегии журнала «Радиохимия».

Лауреат Ленинской, двух Сталинских премий; награждён орденами Ленина и Трудового Красного Знамени.

Скончался 13 апреля 1972.